pupsoglot: (Default)


Еще один гитарный герой. Из Австрии. Играет вполне прилично и технично. Как и многие гитарные виртуозы пытается на одном альбоме показать свой талант во многих стилях: от спортивного шреда, прогрессива и трэша до латино, традиционного фьюжна и фламенко. Получилось довольно хорошо. "Guitar Odyssey"- переиздание дебютника музыканта "Guitar 2001", вышедшего в 1995 году, дополненный бонус- треками. Уровень техники Милана довольно высок, но вот оригинальной его музыкой назовешь вряд ли. Работал длительное время у поп- певца Falco, а так же выступал вместе "Guns n’ Roses", Billy Sheehan и Marty Friedman. Этой работой и ограничимся.
pupsoglot: (Default)


Если вам нравится Джо Сатриани, то Andy Timmons- это тот гитарист, которого вам обязательно нужно добавить в свой список прослушивания. К незнакомым музыкантам отношусь я настороженно, но Тиммонс, которого я услышал в первый раз сегодня, понравился. Его "Сатриани- стайл" мне импонирует. "Ear X-Tacy"- дебютник гитариста, работавшего ранее с "Danger Danger", которых я всегда обходил стороной. Но здесь никакого поп- метала вы не услышите. Высокопрофессиональный, доступный, мажорно- оптимистический инструментал с отличной техникой исполнения. Тиммонс с легкостью творит в разных направлениях (кантри, рок, блюз, хэви), что не мешает звучать "Ear X-Tacy" единым целым. Одним словом- отличный гитарист и отличная работа.
pupsoglot: (Default)


Седьмой альбом верного и примерного последователя Вая и Сатриани. Как всегда: грандиозное звучание ("This Time", "All My Life...", "As I Go Before You" и "Rena") размашистость гармоний ("Breadstick", "Ship of Dreams" и "I Can See Miracles"), прекрасный вкус ("Melodica", "The Flow" и "Everything About You") и 70 минут дополнительных эмоций и переживаний для тех, кому мало творчества Стива и Джо. Придраться можно лишь к некой вторичности, легкой однообразности песен и общей затянутости альбома. К професиионализму же, мастерству и технике Зазы- это не относится. С этим у него все в порядке, и все слушается как всегда отлично.
pupsoglot: (Default)


Восьмой сольник Фридмана. При прослушивании ловил себя на мысли, что что-то и где-то я уже это слышал. Верно. Две или три песни оказались из реперутара прежнего коллектива Марти: "Megadeth". Это было особенно интересно здесь послушать. Весь остальной материал, как пишут, состоит из "переделанных, восстановленных и полностью переделанных версий песен, охватывающих всю карьеру Марти Фридмена, начиная с его первой группы "Deuce". Поэтому для меня не все здесь однозначно, хотя все- таки здесь есть и интересные моменты, особенно те, которые адапированны под японскую моду и выполненные в духе J-Pop. Альбом в- общем понравился. Немного "резал" слух лишь вокал, который присутствует здесь практически на всех песнях и о котором я изначально думал, что он принадлежит самому Фридману, но оказалось, что поет здесь почему- то барабанщик Jeremy Colson. Кстати, о персоналиях. Все басовые партии записал Billy Sheehan. "Future Addict"- хороший альбом, но на нём идеальна без всяких "но" лишь заключительная "Tears of an Angel". Очень красивая вещь.
pupsoglot: (Default)


Второй сольник бывшего гитариста Ozzy. Он полностью состоит из кавер- версий своих любимых групп из далекой юности музыканта. "Нетленки" "Procol Harum","Trapeze", "Free", "Grand Funk Railroad", "Montrose", "Cactus" и т.д. помогали записывать басист Tim Bogert (ex- "Vanilla Fudge" и "Beck, Bogert & Appice") и известнейший барабанщик Aynsley Dunbar, работавший с Nils Lofgren, Eric Burdon, John Mayall, Frank Zappa, Ian Hunter, Lou Reed, "Jefferson Starship", Jeff Beck, David Bowie, "Whitesnake", Sammy Hagar, Michael Schenker, "UFO", "Flo & Eddie" и "Journey". Поэтому какие могут нарекания к ритм- секции? Никаких. Она звучит прекрасно, как в старые добрые 70-е. Но вот, побольшему счету, слушать "Retraced" не так увлекательно и интересно. Все сыграно максимально к оригиналу, а вот своих мыслей никаких. А сомневаться в технике музыканта, работавшего у самого Ozzy не приходится. И даже записанный с помощью драм- машины немного странноватый дебютник "Fine Pink Mist" слушать гораздо интереснее, чем сыгранную в сотый раз классику рока, для которых в конечном счете и записан "Retraced".
pupsoglot: (Default)


Jake E. Lee  заменил молодого, легендарного, но трагически погибшего Randy Rhoads у Ozzy, а так же записал с ним "Bark at the Moon" и "The Ultimate Sin". Это все, что я знаю о гитаристе. Но оказывается у него есть небольшое количество сольников (четыре), а "Fine Pink Mist"- дебютный. Этот альбом почему- то сравнивают с прекрасным "Surfing with the Alien" Сатриани. Я так и не понял "почему". По- моему, ничего общего и рядом нет. Ну может быть, потому что он полностью инструментальный. Все остальное- даже рядом не лежало. Он уступает вышеупомянотому альбому по всем параметрам. Все вещи записаны, что называется "от балды", а звук драм- машины просто "убивает" и без того не слишком выдающиеся хуки, придуманные Ли. Все слушается как некое домашнее демо и выглядит слишком "дешево", чтобы рассуждать серьезно об этой работе. Просто какой- то неудачный опыт.
pupsoglot: (Default)


Мой покойный друг Антон очень любил Котцена. Я не знаю почему, может был просто похож на него. Я никогда не понимал особого смысла в музыке Ричи. Средней паршивости хард с элементами поп- метала. Из серии "послушал- и забыл". Поэтому альбомы Ричи я пропускаю автоматически, тем более поназаписывал он их слишком много, чтобы хоть как- то их возможно систематизировать. Впрочем "Fever Dream" является одной из лучших работ гитариста, поэтому попробую проникнуться услышанным. В- целом, я не ошибся. Попсовый хард со средненьким вокалом Котцена и виртуозными гитарными пробежками, записанные "как бы между прочим" особо меня не вдохновили. Ну может быть, треки "Off the Rails" и "Money Power" еще "ничего". Все остальное- стандартный гитарный балласт без особо для меня интересных идей.
pupsoglot: (Default)


Считать и идентифицировать альбомы плодовитого сессионного гитариста мне довольно трудно. Их очень много. Как и под собственной вывеской, так и под названием "Stevie Salas Colorcode". Бывали разные по уровню. Всего я уже и не помню. Но упрекнуть гитариста в измене фанку нельзя. Конечно, он довольно своеобразный и осовремененный, а так же с упором на виртуозность владения инструмента, но все же большинство вещей Стива относятся к фанк- року. Так и здесь. Довольно внушительный багаж из 15 песенок получился слегка разношерстным, но в первой половине альбома- характерный и забористый фанк- рок, который лично мне, всегда интересно слушать. Есть и вещи в духе Хендрикса, и лирика. В- общем, как всегда, всего понемногу и без выдающихся вещей, к сожалению. В записи альбома принял участие довольно интересный состав: Bootsy Collins, Dorian ("Powerman 5000"), David Abbruzzese ("Pearl Jam"), John Norwood Fisher ("Fishbone"), John X и другие.
pupsoglot: (Default)


Второй сольник Рона. В отличие от дебютника "The Adventures of Bumblefoot", записанного практически в одиночку здесь музыкант собрал полноценный аккомпонирующий состав. Это сказалось на звуке в положительную сторону. Все звучит мощно и напористо, в отличие несколько сыроватого дебютника будущего гитариста "Guns N’ Roses". Музыкант заметно прибавил. Никакой самодеятельности. Все вещи интересны, упор сделан законченность и полноценность песен, так как все они записаны с вокалом. Неплохой альбом, кое- где встречаются позабытые нотки гранжа, а весь альбом записан с помощью "Swiss Cheese guitar", изображенной на обложке. Уже следующая работа 1998 года вышла под псевдонимом "Bumblefoot", под которым он выступает и по сей день.
pupsoglot: (Default)


Последний на данный момент альбом музыканта. Не все еще придумано и сыграно, что доказывает данный альбом. Он, как и последние работы Зазы могуч, торжественен и богато аранжирован, с чем были всегда проблемы на первых пластинках гитариста. Звук очень хорош и насыщен. Большинство песен выглядят монументально и пафосно и сыграны в неторопливом ритме. Нейл буквально купается в каждой взятой ноте и выжимает из каждой темы по- максимуму. Боевых "ракенрольных" вещей, которыми баловался Нейл в начале карьеры здесь нет. Все фундаментально и железобетонно. "Clyde The Cat"- это наиплотнейшая, органичная, красивая и эмоциональная гитарная патетика. Хороший альбом, в любом случае.
pupsoglot: (Default)


Наверное, плохой результат- тоже результат. Восьмой по счету альбом гитарного виртуоза мне не понравился. Я особо не слежу за вехами развития музыканта, но, например, последний альбом гитариста "Tony MacAlpine" довольно интересный и даже сильный. В 1996 же году Тони выпустил совершенно традиционный, классический и обычный гитарный альбом. Без какого- то внутреннего стержня. Здесь всего понемногу: немного прогрессива, немного шреда, немного пиано, коим музыкант очень хорошо владеет, немного гитарного мейнстрима, немного классики. Меня всем этим набором он лично не удивил. Все звучит довольно средненько. Мелодика особо не порадовала, аранжировки хиленькие (видимо, сказался формат трио), саунд и вовсе лажовый. Отмечу лишь только, что понравилось, а именно: трек а- ля Сатриани "Cicus de Soleil" и фортепианный классический "Chopin Etude #12 Opus 10". Все остальное- чересчур традиционно и избито.
pupsoglot: (Default)


Третий альбом австралийского гитариста, работавшего в то время с "Chick Corea Elektric Band". Сам Чик записал здесь все партии пиано, а среди прочих известностей здесь отметились барабанщики Gregg Bissonette и Vinnie Coliauta. Вообще, мне нравилось, что Фрэнк делал в 90- х с его замечательной мелодикой на альбомах "The Great Explorers" и "Passages". А вот в конце 80- х музыкант явно был был под воздействием более или менее традиционного джаза. Ведь длительных и сложных импровизаций здесь более чем предостаточно, а фирменной простоты и ясности я не услышал. Неплохой, конечно, альбомчик, но для меня явно не лучший и не показательный. Звук, кстати, потрясающий, а вот манера вокала Фрэнка, мне не импонирует и напоминает мне вокалистов абсолютно чуждых мне "ELP", "Asia" или "Yes". Треки "Humid Being", "Leave Ozone Alone" и "Robo-Roo", пожалуй, достойны внимания.
pupsoglot: (Default)


А вот этого гитариста я уже и не помню особо, хотя слышал, по- моему, его дебютник. Давно это было. Хоу- фанат Хендрикса и Ван Халена, которые оказали на него наиболее сильное влияние. Пишут, что Хоу известен прежде всего работой в качестве сессионого музыканта с поп- иконами, как например, с Майклом Джексоном, с Энрике Иглесиасом, с "’N Sync" и с Джастином Тимберлейком. Тем мне менее, я вижу и девять полноценных сольников. "Sound Proof"- последний из них. Хоу, как и многие гитаристы, творит здесь в разных стилях. Здесь тебе и классический фьюжн, и минорный прогрессив, и рок- номера, и самба/латино. Играет, конечно, неплохо, но чего- то особенного я здесь не услышал и сказать "о, да, это мой гитарист" я не смогу. Всего понемногу, а целостности и кайфа от услышанного нет. Технично и профессионально, но несколько шаблонно и без души, что ли. Ничего не запомнилось, к сожалению. Одним альбомом, пожалуй, и ограничимся.
pupsoglot: (Default)


Одиннадцатый сольник МакАльпина. Я его слышал, наверное, последний раз в еще начале 90-х. Он был еще тогда с "хаером" и смазливым личиком, что впрочем не мешало ему "наворачивать" довольно сложную по тем временам музыку. Годы прошли, он лысый и с восьмиструнной гитарой, за плечами работа с кучей музыкантов и проектами, но музыка остался прежней. Немного сложной и трудноватой для восприятия. Это вам не Вай или Сатриани со своими более или менее доступными для уха обывателя мелодиями, но и не какой- нибудь Мальмстин со своим немыслимым шредом. Упор у Тони в- основном на немного смурной и замороченный прогрессив, от которого я лично не в большом восторге. Много сдвоенных бочек, кое- где неожиданно всплывает фортепиано, бывают и проблески в виде акустики. Но трагический минор здесь все же главный. Получился более или менее разноплановый альбом, что позволительно лишь многогранным профи. Здесь попадаются и более понятные вещи типа "Fire Mountain", "Dream Mechanism", "Flowers for Monday" и "Blue Maserati", которые я собственно и выделю. В- целом же, это очень хороший альбом для любителей качественного и тяжелого прогрессива.
pupsoglot: (Default)


Четвертый альбом Зазы, в записи которого ему помогли известные музыканты: неплохой гитарист Michael Lee Firkins, сессионный басист Stuart Hamm, работавший с Сатриани, Ваем и Гэмбэлом, а так же ритм- секция в лице Steve Smith и Ross Valory из "Journey". Нейл не изменил себе и сочинил очень крепкий материал в лучших традициях своих учителей. Как всегда, в равной мере, можно услышать манеру и Вая, и Сатриани. Вот только никак не получается пробить свой стайл, который появится, все- таки, чуть позже. Мне трудно оценить качество данной работы, так как с точки зрения усвоения уроков, полученных от гитарных гуру Нейл все выучил замечательно, с точки зрения же уникальности и неповторимости- что- то пока не услышал. А необычно и интересно слушаются: восточно-ориентированные "I Spy" и "Zen, Karma and Other Good Things", забойный "New, New Math" и мажорный "Fargo". Вердикт: "Staring At The Sun"- хороший, разноплановый и добротный гитарный инструментал, кому вдруг мало творчества Вая и Сатриани.
pupsoglot: (Default)


Венесуэльский гитарист, создатель 14- струнной гитары, играющий на стыке прогрессива, тяжмета и джаза, иногда разбавляющий данный коктейль латино- музыкой и его последняя на данный момент работа, вышедшая в этом году. Идея создания чудо- гитары ему пришла в раннем возрасте из- за использования еще юным музыкантом фортепианной техники, которая никак не укладывалась в стандартные шесть струн. Два грифа и 14 струн решили данную проблему. Не скажу, что меня сильно "зацепил" данный альбом, но звучит он крайне необычно. Музыкант скорее демонстрирует здесь свою необычную технику, чем занимается созданием музыкой в привычном и традиционном ее понимании. Стиль все же наиболее близок к беспощадному прогрессиву. Тяжелые куски мне лично напомнили технику гитаристов "Atheist" и "Cynic", использовавшие подобную технику еще в далеких 90-х. Более или менее понравились "High Spirit" и "Eleven Drums". А в-целом конечно же, "The Scenic Album"- это "спортивная эквилибристика" чистой воды. Для любителей необычных гитарных упражнений- самое оно.
pupsoglot: (Default)


Четвертая работа одаренного гитариста, будущего участника "Guns N' Roses". После американских сентябрьских событий 2001 года прежнее юморное название "Guitars Suck" было быстренько изменено и приурочено к трагическим событиям. Альбом просто отличный. Рональд Джей Блюменталь совершенно дичайшим способом насилует гитару в каждом треке, заставляя издавать совершенно потрясающие и неподдающиеся воображению обычного обывателя звуки. Для этого достаточно послушать "Fly In The Batter", "Raygun", "Don Pardo Pimpwagon". На мой взгляд, в достижении необычных гитарных эффектов Bumblefoot превзошел самого главного гитарного экспериментатора Стива Вая, заставя его понервничать относительно новаторства в гитарной технике. Все очень интересно слушается. Несмотря на невзрачную обложку, (повторюсь) альбом получился обалденным. "You make the world a better place"- рефрен этой очень качественной гитарной работы. Кое- где засветились Mattias Eklundh (Freak Kitchen) и Dweezil Zappa.
pupsoglot: (Default)


"Junk Tooth" включает в себя 13 песенок, имеет часовой формат, но почему- то числится у гитариста из Швеции Mattias Eklundh в разделе миньонов. Ну да ладно, слушаем несмотря на легкое несоответствие с форматами, ибо "Freak Kitchen" я люблю несмотря ни на что и слышал у трио все их студийные работы. Жаль, что "Junk Tooth", на деле оказался не полноценной работой, а набором демо- записей, сделанными скандинавами с 1992 по 1997 года. Все, конечно, звучит сыровато и кривовато, хотя как всегда интересно. Что явилось причиной отбраковывания данных демо я не знаю, но "Damage", "Middle Class Panic", "Come Before You Leave", "I'm Not Going" и "Probably Not", например, вполне могли бы украсить любую студийную пластинку экстравагнтного трио из Гётенборга. Хорошая компиляция для фэнов в любом случае.
pupsoglot: (Default)


Симпатичный джаз-фанк/фьюжн от Hiram Bullock, сотрудничавшего в разное время с Brecker Brothers, David Sanborn, Chaka Khan, Pete Townshend, Bob James, Sting, James Brown, Miles Davis, Kenny Loggins, Billy Joel, Barbra Streisand, Marcus Miller, Spyro Gyra, Eric Clapton, Al Green. До этого я о нем ничего не слышал. Несмотря на вторичность всего материала пластинки манера гитариста мне понравилась. Все вещи на одной из его последних работ излучают позитив и, в- целом, слушаются легко и непринужденно. Вокал, кстати, тоже замечательный. Положительный настрой и хорошее настроение после "Too Funky 2 Ignore" вам гарантированы.
pupsoglot: (Default)


Последняя работа ученика Стива Вая и Джо Сатриани, которого, как я уже писал, открыл совсем недавно. Ничего нового я здесь не услышал: все те же интонации и технические приемы, настроения и структура песен, характерные для музыканта. И это хорошо, так как Заза верен себе и записал традиционный материал в духе своих наставников-учителей. А может быть и лучше .Уж во всяком случае его "212" звучит намного лучше и грандиознее последней невзрачной работы Сатриани "Unstoppable Momentum". В- основном на альбоме звучит позитивный и размашистый мажор, настраивающий слушателя на позитив. Поймал себя на мысли, что все вещи звучат как- то величественно и монументально. Нет ни одного "проходняка". Хорошая работа со вкусом.

March 2014

S M T W T F S
       1
23 45 67 8
9 10 111213 1415
16171819202122
23242526272829
3031     

Syndicate

RSS Atom

Most Popular Tags

Style Credit

Expand Cut Tags

No cut tags
Page generated Jul. 26th, 2017 06:43 am
Powered by Dreamwidth Studios