pupsoglot: (Default)


Дебютник гитариста, вышедший в конце 1985 года. Прекрасный инструментальный фьюжн. Отличный кристальный звук, прозрачные структуры композиций, супергармоничность и достойная техника. Нет джаз- рокового занудства, которого было всегда в избытке в составе группы Чика Кореа, где он довольно долго проработал. Все звучит намного позитивнее, проще, доступнее и в конечном счете симпатичнее. Красивая работа, но альбомы начала 90- х для меня лично он не превзошел. Для коллекции оставлю.
pupsoglot: (Default)


Один из лучших альбомов Фрэнка. Седьмой по счету и, пожалуй, второй для меня лично после несомненно лучшего "The Great Explorers" 1990 года. Все предельно четко и ясно. Все песни великолепные, воздушные и легкие. Полностью исчезла джазовая нудятина в стиле Чик Кореа, с кем музыкант долго работал в качестве гитариста и что наложило отпечаток занудства на все его сольники 80-х годов. 90-е годы стали для Гэмбэла настоящим прорывом. Прекрасная и доступная мелодика, потрясающий тембр гитары и волшебные аранжировки сделали его одним из лучших фьюжн- гитаристов. Альбом длится час, но его не замечаешь, так как здесь все интересно и красиво. Dave Weckl, кстати, записал на альбоме все ударные партии. Ну а Scott Yanow, поставившему "две звезды" на "Allmusic" гореть в аду за это.
pupsoglot: (Default)


Третий альбом австралийского гитариста, работавшего в то время с "Chick Corea Elektric Band". Сам Чик записал здесь все партии пиано, а среди прочих известностей здесь отметились барабанщики Gregg Bissonette и Vinnie Coliauta. Вообще, мне нравилось, что Фрэнк делал в 90- х с его замечательной мелодикой на альбомах "The Great Explorers" и "Passages". А вот в конце 80- х музыкант явно был был под воздействием более или менее традиционного джаза. Ведь длительных и сложных импровизаций здесь более чем предостаточно, а фирменной простоты и ясности я не услышал. Неплохой, конечно, альбомчик, но для меня явно не лучший и не показательный. Звук, кстати, потрясающий, а вот манера вокала Фрэнка, мне не импонирует и напоминает мне вокалистов абсолютно чуждых мне "ELP", "Asia" или "Yes". Треки "Humid Being", "Leave Ozone Alone" и "Robo-Roo", пожалуй, достойны внимания.
pupsoglot: (Default)


А вот этого гитариста я уже и не помню особо, хотя слышал, по- моему, его дебютник. Давно это было. Хоу- фанат Хендрикса и Ван Халена, которые оказали на него наиболее сильное влияние. Пишут, что Хоу известен прежде всего работой в качестве сессионого музыканта с поп- иконами, как например, с Майклом Джексоном, с Энрике Иглесиасом, с "’N Sync" и с Джастином Тимберлейком. Тем мне менее, я вижу и девять полноценных сольников. "Sound Proof"- последний из них. Хоу, как и многие гитаристы, творит здесь в разных стилях. Здесь тебе и классический фьюжн, и минорный прогрессив, и рок- номера, и самба/латино. Играет, конечно, неплохо, но чего- то особенного я здесь не услышал и сказать "о, да, это мой гитарист" я не смогу. Всего понемногу, а целостности и кайфа от услышанного нет. Технично и профессионально, но несколько шаблонно и без души, что ли. Ничего не запомнилось, к сожалению. Одним альбомом, пожалуй, и ограничимся.
pupsoglot: (Default)


70- минутный альбом австралийского гитариста и девятый студийник по счету. Фрэнк почти полностью отказался здесь от электрических звуков своего инструмента, которых здесь крайне мало и записал весь материал с полуакустическим звучанием. Общий саунд получился легким и воздушным, а звук гитары- мягким, а временами- хрустальными. Звучит это необычно и завораживающе, но от самого альбома я не в большом восторге. Музыканта понесло в короткие и длительные импровизации и в путешествия по стилям, при этом он несколько забыл о той предельно простой мелодике, которой так славился на своих альбомах начала 90- х. Если здесь она и есть, то в малых количествах. В- целом "Raison D'être"- немного сомнабулический альбом из довольно аморфных и расплывчатых композиций. Для меня- это абсолютная не интересная и не любопытная работа Фрэнка. Живенькие "May the Fourths Be With You" и "Smug"- это максимум что, более или менее, здесь слушается. В записи ударных принимал участие Billy Cobham.
pupsoglot: (Default)


Одиннадцатый сольник МакАльпина. Я его слышал, наверное, последний раз в еще начале 90-х. Он был еще тогда с "хаером" и смазливым личиком, что впрочем не мешало ему "наворачивать" довольно сложную по тем временам музыку. Годы прошли, он лысый и с восьмиструнной гитарой, за плечами работа с кучей музыкантов и проектами, но музыка остался прежней. Немного сложной и трудноватой для восприятия. Это вам не Вай или Сатриани со своими более или менее доступными для уха обывателя мелодиями, но и не какой- нибудь Мальмстин со своим немыслимым шредом. Упор у Тони в- основном на немного смурной и замороченный прогрессив, от которого я лично не в большом восторге. Много сдвоенных бочек, кое- где неожиданно всплывает фортепиано, бывают и проблески в виде акустики. Но трагический минор здесь все же главный. Получился более или менее разноплановый альбом, что позволительно лишь многогранным профи. Здесь попадаются и более понятные вещи типа "Fire Mountain", "Dream Mechanism", "Flowers for Monday" и "Blue Maserati", которые я собственно и выделю. В- целом же, это очень хороший альбом для любителей качественного и тяжелого прогрессива.
pupsoglot: (Default)


Довольно легкий, непринужденный и воздушный альбомчик от покойного нынче гитариста Hiram Bullock. Что- то полезного для себя впрочем я на нем не нашел. Незатейливая и традиционная fusion- смесь из традицонных рока, джаза и блюза, характерная для всеядных гитаристов, работающих в разных направлениях, слушается скорее фоном, нежели материалом для детального изучения. Такой музыкой меня не удивишь. Все это сыграно до Hiram Bullock миллион раз, поэтому никаких откровений здесь не услышать (ну может, "Give Me One Reason" с неплохой гитарной текстурой).  Его один из последних фанковый "Too Funky 2 Ignore" мне понравился гораздо больше. Этот же альбом, скорее для фэнов, если такие имеются конечно.
pupsoglot: (Default)


Cколько у Bernie Worrell было проектов за всю его долгую жизнь? И не сосчитаешь. "Socialybrium"- очередной из их бесконечного числа. У данного проекта лишь одна работа. Великому клавишнику "Funkadelic/Parliament" здесь помогают Melvin Gibbs, J.T. Lewis и Blackbyrd McKnight. О этих ребятах я практически ничего не знаю, тем не менее они обеспечили на пластинке приличные основу и ритм для очередных экспериментов и экзерциссов Уоррелла. Пластинка полностью инструментальная. Материал в- основном: неспешный джаз- фанк с примесью фьюжна и рока. Слушается все это, скорее, фоном, нежели по- настоящему полноценной работой. Впрочем, все вещи сделаны со вкусом и в них нет утомительных и сложных импровизаций, хотя по идее, могли бы быть. "Allmusic" расщедрилась и выставила аж "четыре звезды" данной работе. Спорить не буду. Вполне неплохо.
pupsoglot: (Default)


Симпатичный джаз-фанк/фьюжн от Hiram Bullock, сотрудничавшего в разное время с Brecker Brothers, David Sanborn, Chaka Khan, Pete Townshend, Bob James, Sting, James Brown, Miles Davis, Kenny Loggins, Billy Joel, Barbra Streisand, Marcus Miller, Spyro Gyra, Eric Clapton, Al Green. До этого я о нем ничего не слышал. Несмотря на вторичность всего материала пластинки манера гитариста мне понравилась. Все вещи на одной из его последних работ излучают позитив и, в- целом, слушаются легко и непринужденно. Вокал, кстати, тоже замечательный. Положительный настрой и хорошее настроение после "Too Funky 2 Ignore" вам гарантированы.
pupsoglot: (Default)


Один альбомчик бразильского гитариста я уже слышал. В прошлом году. И судя по той краткой рецензии, он мне понравился. Там я заметил влияние многих современных значимых гитаристов (Вая, Морса, Мальмстина). Альбом был выполнен в традиционном "тяжелом" ключе. Какого же было мое удивление, когда я услышал на этой пластинке jazz- fusion, bossa- nova с небольшим влиянием латино- музыки. По идее, придраться не к чему. Звучит все мило и симпатично. Но это не тот материал, который я хотел услышать здесь. Хотелось тяжелого гитарного инструментала, а получил воздушный и легковесный материал, который, наверное, подойдет в качестве фона, нежели досконального изучения каждого трека. По словам самого музыканта: "этот альбом- одно из приключений в музыкальных стилях по которым он любит путешествовать". Любителям Сантаны, Эл Ди Меолы, "Universo Inverso" придется по вкусу.
pupsoglot: (Default)


Если честно, разбираться кто, как и с кем остался или ушел из "Gong" нет ни времени, ни желания, ни возможности. Вкратце, "Gongzilla"- это проект некоторых участников знаменитой группы, среди которых здесь очутился и Allan Holdsworth, довольно интересный гитарист. "Suffer"- дебютник группы. Он получил хорошие оценки и мне, в принципе, понравился. "Gongzilla" практически не изменила тому, чем участники занимались в "Gong" и играют тот же плотный фьюжн с элементами джаз- рока и прогрессива и фирменными нотками вибрафона. Весь альбом полностью инструментальный. Поклонникам качественной музыки в данном направлении слушать обязательно.
pupsoglot: (Default)


Все что я знал о Shawn Lane, так это то, что он один из самых скоростных гитаристов. А слышал я его только в некоторых сольных работах Jonas Hellborg (басиста John McLaughlin).
Почитал о нем. Товарищ умер в 40 лет от дикого букета болезней, при этом оставив небольшое количество сольников и огромное количество работ в сессиях различных музыкантов. На этом альбоме я не услышал никаких скоростных вещей. Все довольно умеренно. Шон играет немного смурной, но классический fusion. Здесь всего понемногу: и замороченных импровизационных вещей, и довольно симпатичных коммерческих номеров, и легкой психоделии. При прослушивании на ум приходили и John Scodield, и Scott Henderson, и Allan Holdsworth. Однозначно, у Лэйна есть свой неповторимый почерк, который, довольно интересен. Буду ли я что- нибудь слушать еще? Возможно. Но не так скоро.
pupsoglot: (Default)


Австралийского гитариста я люблю и уважаю. Его манера и стиль мне всегда нравились, особенно альбомы 90- х годов, которые я прослушал  в изрядном количестве. Последняя работа же Фрэнка меня поначалу немного обескуражила. Ведь вместо привычных джаз- фьюжн гитарных импровизаций я услышал вполне приличную полноценную работу с вокалом. Десять из девяти вещей спеты его супругой под именем Boca. И хоть я небольшой поклонник женского джазового вокала, здесь я в абсолютном восторге, так как семейный дуэт вышел очень удачным и все, как одна, песни мне понравились. Здорово. Поклонникам фирменного инструментала Фрэнка, пластинку можно пропустить.
pupsoglot: (Default)


Вот таким пластинкам я всегда рад и они по- настоящему для меня ценны. Неопознанный альбом от гитариста "Living Colour", который не попал в официальную дискографию артиста везде обозначается как "неизданный". Тем не менее, он есть и я его слушаю. Альбом, как ни странно, похож по стилистике и духу на материал, близкий к "Living Colour", нежели к сольным проектам Рэйда. Складывается впечатление, что ты слушаешь вещи (особенно с вокалом), не вошедшие в основные лонгплеи группы и отбракованные по разным причинам. Конечно же, не так мощно и забористо, как у "Living Colour", но характерные фишки проскакивают. Мне трудно понять кто здесь поет и помогает в записи гитаристу, но услышанное радует и запоминается. Не обошлось впрочем и без проходных вещей или набросков ("Diagram 9" или "Liars Shade Of Blue", например). Все остальное- очень и очень неплохо. Отмечу "On The Other Hand", "Afflicted", "The Lost Halo" и конечно же "Bright Shinny Things". В- целом "This Little Room"- интересный и экспериментальный продукт, но все же немного "сыроватый" для большого тиража, поэтому, видимо, и неизданный.
pupsoglot: (Default)


Давненько я не слушал старину Стю. Последний раз это было, наверное, в начале 90- х, когда купил два его альбома 1988 и 1989 годов. Помню, что оба этих альбома не сильно меня впечатлили. И вот, с опозданием почти в двадцать лет я слушаю третью работу басиста- виртуоза, которого многие знают по его работам с Joe Satriani и Steve Vai, нежели по сольному творчеству. Начало неплохое: "The Hammer" и "If You're Scared, Stay Home!"- два отличных басовых и упругих трека, затем же "градус" немного снизился и пошли "проходные" вещи, в том числе концертные упражнения, их которых максимум, что можно выделить так это "The Urge". Кстати, на этой пластинке засветились: слащавенький гитарист- виртуоз Eric Johnson (на двух минорных вещах) и почему- то барабанщик Tommy Lee из "Motley Crue" и почему- то на вокале. Итог: средненько и посредственно, да и не мой самый любимый формат песен по 5-7 минут каждая. А может просто Хэмм- не самый мой любимый басист.
pupsoglot: (Default)


Так полюбил это шведское трио, что похоже, прослушаю все их альбомы в скором времени. Мне нравится их сплав коммерческого харда с элементами прогрессива/гитарной эквилибристики и hair- metal. Постараюсь охарактеризовать их музыку так, как будто Steve Vai встретился и джемовал одновременно с группами "Extreme" и "Europe". ""Spanking Hour"- вторая работа Mattias Eklundh & Co и она прекрасна. Отличные ходы, сбивки, настроения и техника, конечно. Вокал Маттиаса так же вполне приличный. Вердикт- суперпластинка. А "Walls Of Stupidity", "Taste My Fist", "Inner Revolution", "Lisa"- просто зашибенные вещи. Понял в процессе прослушивания, что у "Freak Kitchen" лучшие работы- ранние. Ведь в них придраться абсолютно не к чему.
pupsoglot: (Default)


Вторая работа трио Sheehan/Novello/Chambers. В аннотациях к альбому проскакивают имена "Weather Report", "Mahavishnu Orchestra" и "Return to Forever", к фанатам коих меня причислить можно с большой натяжкой. Тем не менее для разгона сегодняшнего дня решил не напрягать мозги, а зарядиться грандиозными по длительности джаз- роковыми-номерами (от 5 до 11 минут каждый) с классическим звучанием органа "Hammond B-3", неплохими наворотами баса Шихана, решившего вспомнить свою прогрессивную молодость 70- х годов и знаменитого сессионого барабанщика, работавшего с John Scofield, "Brecker Brothers" и John McLaughlin. В- целом, хорошо и неплохо, но для меня лично- немного долго для подобного рода музыки. Продолжительность 70 минут. Впрочем отмечу: "High Bias", "Montuno" и "Darkside", которые слушаются довольно динамично и не утомительно.
pupsoglot: (Default)


Вот странное дело. У Фрэнка годом ранее вышел наипрекраснейший "The Great Explorers", который я затер буквально до дыр. "Note Worker"- четвертая работа гитариста Чика Кореа и она абсолютно из "другой оперы".  Во- первых, вокал. Фрэнк неожиданно запел и лучше бы этого не делал, так как голос у него какой- странно- высоко- педерастический и смахивает на манеру вокалистов всяких дурацких "Yes", "ELP" и подобной "Asia", которых я на дух не переношу. Во- вторых: Музыка. Ушла в какие- то странные мелодии и гармонии, которые иногда с трудом воспринимаются, а иногда наоборот, поражают своей наивностью. Явный кризис идей на этом альбоме слышится в каждой ноте. Полторы звезды от "Allmusic" лучшее тому подтверждение. С большой натяжкой отмечу все же "Jet Rag" и "High 5", которые по духу близки к предыдущей работе. Все остальное- ни к черту. Занудненько как- то.
pupsoglot: (Default)


До сегодняшнего дня не знал ничего об этом удивительном человеке. Люблю такие вещи. Бас- гитарист из Швеции, работавший с "Mahavishnu Orchestra", "P.I.L." и Ginger Baker и с кучей других нетривиальных товарищей выпускает чудную металлическую арт- роковую пластинку с трудноудобоваримым для обычного потребителя музыки материалом, но тем не менее, отлично слушающуюся. Для меня, по крайней мере. Очень классные и необычные инструментальные ходы. Слушать однозначно. На пластинке замечен так же шведский двойник Стива Вая Mattias Ia Eklundh, работы которого мне всегда нравились. Кайф.
pupsoglot: (Default)


Чтобы охарактеризовать примерно то, что играет данное трио можно зайти к ним на сайт и прочитать следующее: "If you depart from James Brown, turn right to Miles Davis, go straight ahead to Led Zeppelin and turn left to Stevie Ray Vaughan, you’ll have arrived to Gnaposs, a unique and brilliant fusion of Funk, Rock, Blues and a little bit of Jazz." От себя добавлю, что это просто отличный диск, музыка на котором одновременно напоминает и Scott Henderson, который, кстати, играет в двух песнях на альбоме, и Dweezil Zappa, и Stevie Ray Vaughan, и даже "Spin Doctors". Очень крутая пластинка. Мне она пришлась по душе. Любителям современного мейнстримового, но при этом очень изобретательного блюз/фанк-рока диск должен очень понравится.

March 2014

S M T W T F S
       1
23 45 67 8
9 10 111213 1415
16171819202122
23242526272829
3031     

Syndicate

RSS Atom

Most Popular Tags

Style Credit

Expand Cut Tags

No cut tags
Page generated Jul. 26th, 2017 06:33 am
Powered by Dreamwidth Studios